“美女与松鼠”—— 72版丹麦1000克朗赏析

正面：丹麦画家延斯·尤尔Jens Juel 1745-1802 的画作《海贝尔夫人Thomasine Heiberg 1779-1856 》，海贝尔夫人是丹麦的一名美女作家。这幅画现藏于丹麦国家历史博物馆
背面：丹麦画家Ib Andersen (1907-1969)的画作《松鼠》         规格：177x 94mm
发行时间：1975.3.11       停用时间：1998.9.18

    丹麦的倒三版自上世纪七十年代中期陆续发行直至九十年代末退出流通，中间长达二十多年，这在世界范围内其流通时间也算比较长的了。其票面上除背面均采用动物题材以外，正面共出现了四位“美女”一位“帅哥”和一个“老太太”。 “老太太”似乎显得格格不入，这张另类的20克朗面值实际上只是“插班生”而已。

       如果四位美女进行一下选美，那么最漂亮的无疑是这张最高值1000克朗。

    
有藏友说丹麦纸币高低面值之间差异比较小，人像雕刻水平相差不多，实际上只说对了前半部分。丹麦就人像雕刻而言这张1000克朗无疑是代表了丹麦当时人像雕刻的最高水平。相比其他面值，它有三个显著的更高水平的展现部分：

       一是雕刻面积是所有里最大的，相比中小面值这张画家的作品展现的整个上半身的形态，而中小面值只是头像雕刻而已，这一有一无直接提高了雕刻的复杂性，比如衣服的皱褶等等。

       二是人像头发雕刻部分更加细腻，卷花头发或卷或曲，错落有致。我们看雕刻的难度，头发的形态是很好的判断标准之一。难度越大其变化越多样，多样的展现直接要求雕刻师有极好的刀法把握能力，这是一般雕刻作品里不具备的，以至于我们看到的经典中多是“大胡子”“卷花头”等等。

       第三个雕刻难度在其面部和眼睛的雕刻部分。由于要展现女性面部的柔美与平滑，雕刻刀法大多比较平直，这就造成阴影部分无法使用男性面部的长线、交叉线等雕刻方式，只能采用点的密度控制方式，这种雕刻对雕刻师以及印刷工艺的要求都是很大的挑战。从丹麦的这位美女的面颊部分的轮廓及立体效果看，丹麦雕刻师还是具备极高水平的。

      从上述三点可以看出最高面值的美女雕刻不但在这版中独占鳌头，即便是世界女性雕刻中也是不可多得的精品，更何况是临摹名画，更是难能可贵。

  
   丹麦的底纹即便放到世界范围也算比较有特点的，它不以奢华复杂取胜，更多的是以背景的性质出现，底纹中主色的运用又突出了不同面值的色彩差异，也就是说丹麦用看似微不足道的底纹色彩就将面值间的色彩差异区分了，这与很多国家用不同颜色的头像、边框色彩加以区分面值有本质的不同。以至于丹麦的票面颜色更加均匀自然。

        中小面值中底纹均采用了三色平印，三种不同颜色的细线交叉往复又相互重合，构成扩散型的图案。在最高的1000克朗上，最初只发现了两种颜色即橙色和浅绿色。这种低值比高值用色还多工艺还复杂的情况是无论如何也说不通的，经过放大镜的仔细观察，在橙色和浅绿之间还有另一种浅青色线，这种颜色的细线几乎无法察觉。三种颜色的精细线纹图案密集复杂，使仿制中的分色非常困难，从而达到防伪的目的。
   平印中比底纹更加复杂的要数中间的平印色带了。此区域从低面值到高面值难度不断提高。每个菱形方块中线条的色彩均有变化，层次分明又暗含过渡。增加了仿制的难度。此块区是面值间防伪递进的重要判定区域之一。

    丹麦的背面并没有偷工减料，从50克朗开始采用了双面雕刻。背面均采用了动物雕刻。这版丹麦克朗也堪称动物雕刻纸币中的精品。无论是鱼、彩蝶、还有蝾螈、松鼠，都雕刻得栩栩如生，立体感十足。另外一个防伪递进恰恰也是在这个区域中悄然进行着。

        10、20克朗背面均为胶印自然为一个低等级。50采用了手工雕刻的鲤鱼，鲤鱼鲜活生动，100克朗不但要立体感更要展现多彩的颜色，相比朗增加了套印环节，精度要求立时提升一个档次。那么作为最高的“松鼠”又有什么过人之处呢？那就是它超乎其他动物的雕刻难度。松鼠飘逸而富有层次的皮毛再次验证了本人的一句话“好雕刻一定要乱”，“乱”的复杂，“乱”的有难度，“乱”的有水平！乱实际上就是纸钞要复杂多变的核心思想。

连续双头像（画家夫妇）水印

        纸币左侧为连续的双头像水印，这点也再次印证了作为最高值的防伪难度，但从纸币最右侧的白色条带中同样发现了水印的痕迹，正好与左侧形成衔接关系，这点可以说明这版的水印纸同样是整张分布而裁切时留下了左边一张水印的些许痕迹。

    近些年新发行的纸币越来越讲求浓烈色彩，越来越追求光变的特效。回首再去审视“美女与松鼠”，中间更给人以闹中取静的感觉。这种美女绘画题材相信很长时间内都难以再现了。留住一份平静，留住一份朴素，超大的1000克朗会给你不一样的精彩！