竹刻历史回眸（下）

 明代竹雕除嘉定和金陵两派之外，尚有技法独特、风格自成一家的竹雕刻巨匠张希黄。他的竹雕全部采用留青技法。这种技法早在唐代就已出现，但张希黄的留青法比唐代留青法更有发展。唐代的留青刻法，竹皮的去留分明，所以花纹与地截然分为两色。而张希黄的留青法，则讲究竹皮的留多、留少的变化，因景而施，变幻诡谲，色彩纷呈，使画面层次丰富，明晦浓淡，犹如水墨画的墨分五色之绚烂效果。

   继张希黄之后，师承留青法的人很多，其中最为著名的有尚勋和蔡照。蔡照创刻留青山水人物,深得张希黄留青法之精髓，尚勋善浅浮雕法,于留青法也造诣极高。

   清中期以后，竹雕艺人更多,且不限于嘉定、金陵两地，东南诸省都有，可是真正有独自风格、堪称大家的、在艺术上能与前期竹雕大家并立称雄的，却凤毛麟角。在经过了二百多年的风光之后，中国竹雕艺术的发展开始步入下降通道。

   进入衰落期的竹雕艺术，与处于巅峰状态的前期形成不同的格局。许多竹雕艺人限于自身艺术素养条件的关系，扬长避短，选择了专攻某门或某品种、某题材的竹雕刻，以形成自己的特色。这虽然为竹雕艺术带来某些生机，却未能改变它趋向衰落的大势。这些各具特色的以浅刻阳文和阴文专攻的门类，粗粗划分，大致有以下几类：①专刻画本;②专刻书法;③专刻折枝花;④专刻小像； ⑤专刻金石文;⑥专刻竹章。

   在嘉定竹雕渐趋衰落之时，浙江竹雕崛起，名手迭出，声誉超过了嘉定竹雕， 并由此取代了嘉定竹雕在全国的领衔地位。浙江竹雕自方絜、蔡照之后，有袁磬、韩潮等人，皆一代刻竹名手。浙江竹雕技法以留青和阴刻为主，崇尚浅刻，刀法简率拙朴，以自然之趣和再现书画笔墨情趣为最高追求。

   清中晚期虽有浙江竹雕的崛起，但从全国来看，竹雕艺术的衰落之势已无可挽回，直至20世纪初，金绍坊、支慈庵诸辈的崛起，才使竹雕艺术的发展略有转机。现代竹雕刻家徐孝穆、徐素白、白士凤、钟山隐、范尧卿诸位在艺术上亦取得不小成就。但总体而言，近现代竹雕艺术较之明清之际的繁荣景象，已不可同日而语。